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LOS DIOSES VIENEN A DANZAR: UN ESTUDIO DE LA DANZA RITUAL JAPONESA HAYACHINE KAGURA

Por Irit Averbuch

1995

LA PUESTA EN ESCENA DE HAYACHINE KAGURA

La Danza: Coreografía, Estilo y Estructura

Las categorías de danza

1. Categorías de interpretación

El repertorio de Hayachine Kagura se divide en cinco categorías básicas, según su contenido y función: shiki mai, kami mai, za mai, kyōgen y gongen mai. Las denomino «categorías de actuación», ya que esta categorización es crucial para construir una actuación.

Shiki mai, o danzas ceremoniales rituales: Las seis danzas shiki mai de Hayachine Kagura (realmente 12; véase más adelante) forman el núcleo de la representación de Kagura. Las shiki mai se interpretan siempre en el mismo orden y sin falta, al principio de cada representación. Aunque el concepto de shiki mai se encuentra en otras escuelas de Kagura de yamabushi, estas seis danzas en particular, y su orden específico, son exclusivas de Hayachine Kagura. Son las siguientes: Tori mai, Okina no mai, Sambasō no mai, Hachiman mai, Yama no kami mai e Iwato biraki no mai. Todas ellas se consideran mágicamente potentes.

Kami mai, o danzas de los kami: Las kami mai, un grupo más amplio de danzas en las que todos los personajes son divinos, suelen representar historias mitológicas del Kōjiki y el Nihongi, pero también incorporan material de cuentos populares locales. Sus temas son religiosos, y todos tienen poderes mágicos de purificación y bendición. (En esencia, todas las shiki mai son en realidad kami mai.) Hay 20 danzas kami mai en el repertorio del estilo Dake. Entre las más populares se encuentran: Gokoku no mai (Danza de los Cinco Granos), que representa el mito del Kōjiki de la deidad agrícola Uke-mochi-no-kami y se suele interpretar durante los festivales de la cosecha de otoño; Suijin (Dios del Agua), que se interpreta como amuleto para traer agua y se basa en una leyenda local; Ama kudari (Descenso del Cielo), que representa el descenso del nieto divino de Amaterasu para establecer el gobierno celestial sobre Japón; Tennō mai (Rey Celestial), que narra las hazañas de Gozu Tennō (Susa-no-ō-no-mikoto como héroe) y los orígenes del culto somin, una danza mágica que se dice que previene enfermedades y epidemias, protagonizada por la deidad ctónica Kotan, que participa en una competición simulada con los dioses antes de hacer desfilar su gran falo entre los espectadores; Sasawari y Fūshō, que son danzas acrobáticas aramai.

Za mai, o danzas dramáticas: Las 12 danzas de esta categoría tratan temas y personajes más de este mundo. Una subdivisión de za mai, samurai mono, representa relatos históricos y épicos del Japón antiguo y medieval. Así, la danza Sankan narra la conquista de Corea por la emperatriz Jingu (en el siglo IV), y presenta una magnífica escena de batalla; las heroicas historias de Yoshitsune (siglo XII) se celebran en Kurama (sobre su lucha con el tengu Kurama) y en Yashima (sobre la célebre batalla de Dan-no-ura); y las hazañas de la famosa guerrera medieval Tomoe se cuentan en la danza Kiso no mai. Las demás piezas de la categoría za mai representan leyendas y cuentos ficticios. Por ejemplo, hay varias piezas de contenido similar a las obras clásicas del teatro Noh: versiones locales de temas nacionales. Así, una versión local de Dōjōji, de Noh (y Kabuki), sobre una mujer transformada en serpiente por su ardiente lujuria hacia un joven sacerdote, está bellamente representada en Kane maki (Envolviendo la campana). Y en Hataori (Chica tejedora), un popular cuento dramático similar a Kinuta del Noh, la heroína se vuelve loca por su anhelo de encontrar a su marido desaparecido.

Kyōgen, o sketches humorísticos y burlescos: Semejantes a las piezas Kyōgen que acompañaban a las obras del teatro Noh, los números kyōgen dependen principalmente de la mímica y el diálogo más que de la danza. Esta parte más explícitamente divertida del Kagura suele reservarse para las representaciones nocturnas. Realizadas en la lengua vernácula local, las piezas kyōgen son ricas en sabor regional, ingenio local y chistes sexuales. En ellas, el tamborilero hace las veces de waki, un personaje secundario que charla con la figura principal del payaso, y el protagonista suele improvisar su diálogo, gastando bromas a costa de su familiar público. Sugawara enumera 18 piezas kyōgen, aunque varias de ellas ya no se representan.

Gongen mai, o las danzas shishi: Sugawara enumera ocho gongen mai, aunque algunas de ellas (como Shingaku, una danza gongen procesional interpretada durante el festival Hayachine), pertenecen al estilo furyū odori más que al Kagura. Kitō gongen mai, la más sagrada y mágicamente potente de las danzas Kagura, se interpreta a menudo de forma independiente, pero en una representación regular de Kagura siempre se danza en último lugar.

Aunque todas ellas se consideran Kagura sagradas, algunas categorías tienen una función ritual más importante y, por lo tanto, un estatus sagrado especial, debido a su mayor eficacia mágica. Las más potentes son las gongen mai, las shiki mai y las kami mai. Así vemos cómo la propia categorización sirve como medio para la ritualización de las danzas Kagura.

Kitō mai, o danzas de oración auspiciosas: Además de las cinco categorías de Kagura mencionadas anteriormente, Sugawara menciona las kitō mai. Solo he visto una de las cuatro danzas kitō que enumera, y es posible que el resto se hayan perdido. Aunque la que he visto, on-dai mai, es interpretada por la agrupación de Kagura, no se considera Kagura per se, sino más bien un ritual de bendición al estilo furyū. Interpretada tanto por los miembros de Kagura como por los invitados de la casa como bendición para las casas recién construidas, precede a la representación de Kagura. En ella, una procesión desfila por la casa, encabezada por un portador de máscara tengu que sostiene un gohei, seguido por dos payasos «montados» en caballos de paja masculinos y femeninos, y precedido por el tambor. El desfile recorre las habitaciones tres veces, cantando, mientras uno de ellos unta una mezcla de harina de arroz y agua en la cara de todos como señal de bendición de los dioses de la agricultura, para garantizar la fertilidad, la prosperidad y la buena salud. Esto se convierte en un poderoso amuleto de fertilidad cuando el jinete del caballo de paja macho salta de repente primero sobre la señora de la casa y luego sobre su marido, frotándolos vigorosamente con el gran pene de paja del caballo. A continuación, el caballo ataca a todos los demás miembros de la casa, especialmente a las mujeres, de la misma manera. La on-dai mai concluye entre risas y gritos de alegría.

Esta danza es interesante porque muestra cómo las funciones de Kagura se extienden a otros estilos de representación orientados al ritual, lo que confirma aún más la importancia religiosa del yamabushi kagura.

Videos:

1. "Gokoku no Mai" (Danza de los Cinco Granos)

2. "Yama no Kami Mai" (Danza del Dios de la Montana)

3. "Sanbasō"

4. "Torimai" (Danza del Gallo)