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Géneros

-Introducción al Teatro Antiguo y Medieval
por Yoshinobu Inoura
1. El Teatro Antiguo
     Introducción
     1. Período Primitivo (hasta el año 600)
     2. Período Antiguo I (600-800)
     3. Período Antiguo II (800-1200)
2. Teatro Medieval
     Introducción
     1. Período Medieval I (1200-1250)
     2. Período Medieval II (1250-1350)
     3. Período Medieval III (1350-1450)
     4. Período Medieval IV (1450-1600)
-Kagura
1. Historia de Kagura
2. Tipos Antiguos
     a. Kagura de la Cueva Celestial
    b. Kagura del Auspicio del Mar y del Auspicio de la Montaña
     c. Mikagura
     d. Kagura de Seino
     e. Kagura de Máscaras
     f. “Danza del león” (video)
    g. “Orochi” (video)
3. Tipos de Kagura actual
    1. Iwami Kagura
          -Orígenes
          -Repertorio
               -Orochi; Jinrin; Tenjin; Shoki; Ebisu; Kurosuka; Iwato; Ōeyama
     2. Hayachine Kagura
         por Irit Averbuch
          -Introducción
              -La Religión Folclórica Japonesa: Actitudes y Terminología
                    -Terminología o “Lo Que hay en una Palabra”
               -Kagura y las Artes Escénicas Folclóricas
                    -Kagura como chinkon
                    -Elementos chamánicos

                    -Kagura como Arte Escénico Folclórico
                    -Tipos de Kagura
               -Shugendô
                    -Historia
                    -Pensamiento y Práctica Shugendô
                    -El concepto y manifestación del gen
                    -Shugendô y las artes escénicas folclóricas
                    -El Estudio de Danza y Religión
          -Hayachine Kagura en Contexto
               -Las tradiciones del Monte Hayachine
                    -Geografía
                    -Leyenda e historia
                    -Dake Myōsenji, Roku-bō y Shugendō
               -Historia y Contexto
                    -Orígenes históricos
                    -Dake y Ōtsugunai
                    -Distribución y transmisión
                    -Ishihato’oka Kagura
                    -Miembros de Dake y Ishihato’oka
                    -El significado simbólico de la agrupación de Kagura
               -Calendario Kagura: Ocasiones de actuación
                    -Festivales de Dake y Ishihato’oka
                    -Mawari kagura y Kado uchi
                    -El calendario Kagura hoy
               -Propósitos y roles de Hayachine Kagura
                    -¿Por qué interpretar Kagura?
                    -Razones económicas
                    -¿Fama?
                    -El Kagura como Shugyō y Gen-karabe
                    -¿Por qué invitar a una representación de Kagura?
                    -Popularidad y poder
          -Puesta en Escena
               -El escenario
                    -La cortina
               -Música
                    -Acompañamiento instrumental
                         -Tambor y tamborilero
                         -Flauta
                         -Címbalos
                    -Acompañamiento vocal
                         -Kami uta
                         -Oración ritual (Gokitō) y bendición (Goiwai)
                         -La narración (Shamon)
                         -Efectos musicales producidos por los bailarines
               -Vestuario
                    -Los trajes
                         -Chihaya
                    -Tocados
                         -Torikabuto
                    -Máscaras (Men)
                    -Kuji: los anillos de poder
                    -Torimono: el atrezzo sagrado
                         -Abanico
                         -Suzuki
                         -Espada
                         -Gohei
                         -Otros accesorios
               -La danza: coreografía, estilo y estructura
                    -Movimiento y estilo
                    -Estructura de la danza
                    -Aprender a danzar
                    -Las categorías de danza
                         -Categorías de interpretación
                         -La división en Omote y Ura
                         -Categorías de estilos
               -Estructura de un representación de Kagura
4. Edo Daikagura
5. Máscaras de Shishi
-Danza Teatro Gigaku
     Historia de Gigaku
          1. Introducción a Japón
          2. Origen de Gigaku
          3. Vestigios de Cambio
          4. De la Gloria Antigua a la Extinción Medieval
     Representaciones de Gigaku
          1. Aspectos Básicos
          2. La Procesión de Actores
          3. La Obra Konron
          4. Tres Obras de Pantomima
-Danza Teatro Bugaku
     Historia
          1. Introducción
          2. Del Caos al Orden: importación y la Oficina de Música
          3. Bugaku en su Forma Final
          4. Resurgimiento de Bugaku
     Representaciones de Bugaku
          1. Propósito, Máscaras, Implementos, Escenario
          2. Clasificación de Bugaku
          3. Composición Integral de las Obras: Jo-Ha-Kyû y Hana
     La Danza Bugaku y el Gran Santuario Kasuga (Kasuga Taisha)
          1. Colección de Máscaras
          2. Colección de Trajes y Gorros
          3. Colección de Instrumentos
-Shin Sarugaku
     1. El Nombre
     2. Sangaku como Viejo Sarugaku
     3. Nacimiento del Nuevo Sarugaku
     4. Representaciones del Nuevo Sarugaku
-Prototipos de Noh
     1. En la Corte Imperial
     2. En Templos y Santuarios
     3. Entre la gente del Común
-Ennen Noh
     Historia
          1. La Formación de Ennen y de Ennen Noh
          2. Establecimiento
          3. Período de Perfeccionamiento
          4. Período de Herencia
          5. Decadencia Urbana y Sobrevivencia Provincial
     Representaciones de Ennen Noh
          1. Construcción del Programa de Ennen (videos)
          2. Máscaras, Utilería y Escenario
          3. Fuentes de los Textos y Composición de las Obras
          4. Renji
          5. Shôfuryû
          6. Daifuryû
-Sarugaku Noh
     Historia
          1. Primeros Desarrollos: Grupos Aficionados y Profesionales
          2. Período de Perfeccionamiento
     Representaciones de Sarugaku Noh
          1. Composición del Programa
          2. Kasuga Miko Sarugaku Noh
-Dengaku Noh
por Yoshinobu Inoura
     Historia
          1. Formación y Establecimiento: Honza, Shinza, Actores Célebres
          2. Perfeccionamiento y Declive
     Representaciones de Dengaku Noh
          1. Ritos, Instrumentos, Máscaras y Escenario
          2. Los Monjes de Kasuga y el Dengaku Noh
          3. Bun'an Dengaku Noh
-Shugen Noh
por Yoshinobu Inoura
     Historia
          1. La Formación del Shugen Noh
          2. El Viejo Estilo
          3. El Nuevo Estilo
     Representaciones de Shugen Noh
          1. Máscaras, Instrumentos y Escenario
          2. Composición del Programa
          3. Cuatro Tipos de Danza

-Noh ( Patrimonio de la Humanidad UNESCO 2001)
-Contenido
Actores, Escenario e Interpretación
Yokyoku como texto de Noh y Danza como Acción

Zeami Motokiyo, creador del Noh
-Sobre el Arte del Teatro Noh - Los Principales Tratados de Zeami
1-El Contexto de los Tratados de Zeami por J. Thomas Rimer
2-La estética de la ambigüedad: las teorías artísticas de Zeami, por Yamazaki Masakazu
3-Enseñanzas sobre el Estilo y la Flor (Fūshikaden)
4-El Verdadero Camino hacia la Flor (Shikadō)
5-Un Espejo Dirigido hacia la Flor (Kakyō)
6-Disciplinas para el Goce del Arte (Yūgako shūdō fūken)
7-Notas sobre los Nueve Niveles (Kyūi)
8-Encontrar Gemas y Obtener la Flor (Shūgyoku tokka)
9-Los Tres Elementos en la Composición de una Obra (Sandō / Nōsakusho)
10-Aprendiendo el Camino (Shūdōsho)
11-Recuento de las Reflexiones sobre el Arte de Zeami (Sarugaku dangi)

Tipos de Actores
Obras de Noh
1. Waki Noh o Kami Noh (dioses)
-Takasago
2. Shuramono o Asuramono (guerreros)
-Sanemori
3. Katsuramono (mujeres)
-Izutsu
4. Zatsumono (lunáticos)
-Shunkan
5. Kiri Noh o Kichiku Noh (demonios)
-Funa Benkei

-La Guía del Noh
por Richard Emmert
Introducción

Volumen 1
Adachigahara (ver Kurozuka); Aisomegawa (El Río Aisome); Akogi (La Bahía de Akogi); Ama (La Buceadora); Aoi no Ue (La Dama Aoi), basada en el Genji Monogatari; Arashiyama (El Monte Arashi); Aridôshi (El Santuario de Aridôshi); Ashikari (El Cortador de Caña); Asukagawa (El Río Asuka); Ataka (La Barrera de Ataka) (Heike Monogatari); Atsumori (El Guerrero Atsumori) (Heike Monogatari); Awaji (La Isla de Awaji); Aya no Tsuzumi (El Tambor de Damasco); Bashô (El Árbol de Plátano); Chikubushima (La isla de Chikubu); Chôbuku Soga (La maldición ritual Soga); Chôryô (El General Zhang Liang); Daibutsu Kuyô/Nara Môde (Alabanza al Gran Buda/El Peregrinaje a Nara) (basada en el Heike Monogatari); Dai-e (El Gran Sermón); Dairokuten (El Rey demonio del Sexto Cielo); Danpû (El Viento Sagrado); Dôjôji (El Templo Dôjôji); Dômyôji (El Templo Dômyôji); Ebira (El Carcaj) (Heike Monogatari); Eboshi-ori (El Fabricante de Sombreros Lacados) (Heike Monogatari); Eguchi (La Cortesana Eguchi); Ema (Las Tabletas Votivas); Enoshima (La Isla de Enoshima); Fuji (El Árbol de Glicinia); Fujisan (El Monte Fuji); Fuji-taiko (Fuji-daiko) (El Tambor de Fuji); Fujito (Heike Monogatari); Funabashi (El Puente de Barcas); Funabenkei (Benkei en el Bote) (Heike Monogatari); Futari Shizuka (Las Dos Shizuka) (Heike Monogatari); Gendayû (El Dios Gendayû) (Heike Monogatari); Genji Kuyô (Exequias para el Príncipe Genji) (Genji Monogatari); Genzai Nue (El Pájaro Nocturno del Presente) (Heike Monogatari); Genzai Shichimen (La Princesa Dragón de Shichimen); Genzai Tadanori (Tadanori Presente); Giô (Futari Giô) (Heike Monogatari)

Volumen 2
Hachinoki (Los árboles en maseta); Hagoromo (El Traje de Plumas); Haku Rakuten (El poeta T’ang, Bai Juyi); Hanagatami (La canasta de flores / El recuerdo floral); Hanjo (La dama Han); Hashi Benkei (Benkei en el Puente) (Heike Monogatari); Hashitomi/Hajitomi (El postigo enrejado); Hatsuyuki (Primera nevada); Hibariyama (La Montaña Hibari); Higaki (La Cerca de Ciprés); Himuro (El Dios Himuro); Hiun (El Demonio Hiun); Hôjôgawa (El río Hôjô); Hôkazô (Los Monjes Artistas); Hôso (Peng Zu); Hotoke no Hara (Campo de Buda) (Heike Monogatari); Hyakuman (La Bailarina Hyakuman); Ikarikazuki (Sumergiendo el Ancla) (Heike Monogatari); Ikkaku Sennin (El Mago de un Cuerno); Ikuta Atsumori / Ikuta (Atsumori en Ikuta) (Heike Monogatari); Iwafune (El Barco de Piedra); Izutsu (El Brocal del Pozo); Jinen Koji (Jinen, el Predicador); Kagekiyo (El Guerrero Kagekiyo); Kagetsu (El Joven Animador); Kakitsubata (Las Flores de Iris); Kamo (El Santuario de Kamo); Kamo Monogurui (La Loca de Kamo); Kanawa (La Corona de Hierro) (Heike Monogatari); Kanehira (El Guerrero Kanehira); Kantan (La Almohada de Kantan); Kannyôkyû (El Palacio Kannyô); Kashiwazaki (La Viuda de Kashiwazaki); Kappo (Bahía de Kappo); Kasuga Ryûjin (El Dios Dragòn de Kasuga); Kayoi Komachi (El Cortejo de Komachi); Kazuraki (Monte Kazuraki); Kenjô / Genjô (El Laúd Kenjô / Genjô; Kinsatsu (La Tablilla de Oro); Kinuta (El Bloque de Batán); Kiso (El General Tairo Kiso Yoshinaka) (Heike Monogatari); Kiyotsune (El Noble Kiyotsune) (Heike Monogatari)     
     
Volumen 3
Kocho (La Mariposa); Kogô (La Dama Kogô); Koi no Omoni (La Pesada Carga del Amor); Kokaji (El Espadachin Kokaji); Kosode Soga (La Túnica de los Soga); Kôtei (El Emperador); Kô-u (General Xiang Yu); Kôya Monogurui (El Loco del Monte Kôya); Kumasaka (El Bandido Kumasaka); Kurama Tengu (El Duende de Kurama); Kureha (La Aldea de Kureha); Kurozuka/Adachigahara (Tumba Negra/La Llanura de Adachi); Kurumazô (El Monje del Carruaje); Kusanagi (La Espada Kusanagi); Kusenoto (La Puerta a los Nueve Mundos); Kusu no Tsuyu (Rocío del Árbol de Alcanfor); Kuzu (Kuzu); Makiginu (Los Rollos de Seda); Makura Jidô/Kiku Jidô (La Almohada del Joven/El Joven del Crisantemo); Makura Jidô (La Almohada del Joven; Manjû/Nakamitsu (Señor Manjû/El Súbdito Nakamitsu); Matsukaze (Viento de Pino); Matsumushi (Insectos de Pino); Matsu-no-o (El Santuario Matsu-no-o); Matsura Sayohime (La Princesa Sayo de Matsura); Matsuyama Kagami (El Espejo de Matsuyama); Matsuyama Tengu (Los Duendes de Matsuyama); Mekari (Corte de Algas); Michimori (El Guerrero Michimori); Miidera (El Templo Miidera); Mimosuso (La Cola de la Túnica Imperial); Minase (El Pueblo de Minase); Minazuki-barae (Rito de Purificación de Verano); Minobu (El Monte Minobu); Mitsuyama (Tres Picos de Montaña); Miwa (Los Tres Círculos); Mochizuki (La Venganza de Mochizuki); Momijigari (Observando el Follaje Otoñal); Morihisa (El Guerrero Morihisa); Motomezuka (La Tumba Motomezuka); Murogimi (Las Cortesanas de Muro); Mutsura (Aldea de Mutsura)

Volumen 4
Naniwa (El Pueblo de Naniwa); Nezame (Despertar); Nishikido; Nishikigi (La Rama de Brocado); Nomori (El Vigilante de la Llanura); Nonomiya (El Santuario en el Campo) (basado en  el Genji Monogatari); Nue (Pájaro de la Noche); Obasute (La Anciana Abandonada); Ochiba (Hojas Caídas) (Genji Monogatari); Ôeyama (El Demonio de Ôeyama); Ohara Gokô (La Visita Imperial a Ohara; Oimatsu (El Viejo Pino); Okina; Ominameshi (Flores Silvestres Ominameshi); Ômu Komachi (Poema del Loro de Komachi); Orochi (La Serpiente Gigante); Oshio (Monte Oshio); Ôyashiro (El Gran Santuario); Raiden (La Sala de Visitas); Raiden (Trueno y Rayo); Rashômon (la Puerta Rashômon); Rinzô (El Repositorio de la Rueda); Rô-Gyô (Giô en la Prisión); Rôtaiko/Rôdaiko (El Tambor de la Prisión); Ryôko (El Dragón y el Tigre); Sagi (La Garza); Saigyôzakura (El Cerezo de Saigyô); Sakahoko (La Lanza de los Dioses); Sakuragawa (Río de Cerezos en Flor); Sanemori (El Guerrero Sanemori); Sanshô (Los Tres Hombres que Ríen); Saoyama (El Monte Sao); Seiganji (El Templo de Seiganji); Seiôbô (La Reina Madre del Oeste); Sekidera Komachi (Komachi en Sekidera); Sekihara Yoichi (El Señor Sekihara Yoichi); Semimaru (El Príncipe Semimaru); Senju (La Cortesana Senju); Sesshôseki (La Roca Asesina); Settai (La Bienvenida)

Volumen 5
Shakkyô (El Puente de Piedra); Shari (La Reliquia Sagrada); Shichiki-ochi (Siete Guerreros en Fuga); Shiga (El Monte Shiga); Shirahige (Barba Blanca); Shironushi (El Dios Shironushi); Shôjô (El Elfo de la Diversión); Shôki (El Demonio Shôki); Shôkun (La Dama Shôkun); Shôzon (El Monje Guerrero Tosabô Shôzon); Shunkan (El Sacerdote Shunkan); Shunnei (Shunnei, el Joven Prisionero); Shunzei Tadanori (Shunzei y Tadanori); Sôshiarai (Komachi) (El Lavado de Papel y Komachi); Sotoba Komachi (Komachi en la Estupa); Suma Genji (Genji en la Bahía Suma) (basada en el Genji Monogatari); Sumidagawa (El Río Sumida); Sumiyoshi Môde (La peregrinación a Sumiyoshi) (basada en el Genji Monogatari); Sumizomezakura (Los Cerezos en Flor Teñidos de Tinta); Tadanobu (El Leal Súbdito Tadanobu); Tadanori (El Poeta-Guerrero Tadanori); Taema (El Templo Taema); Taihei Shôjô (El Gran Cubo de Vino y los Duendes Bebedores); Taisan Pukun (El Dios del Monte Tai); Takasago (La Bahía de Takasago); Take no Yuki (La Nieve del Bambú); Tamakazura (La Dama Tamakazura); Tamanoi (El Pozo Enjoyado); Tamura (El Guerrero Tamura); Tanikô (El Rito del Valle); Tatsuta (La Diosa Tatsuta); Teika (El Poeta Teika); Tenko (El Tambor del Cielo); Toboku (El Pabellón del Noreste); Tôbôsaku (El Ermitaño Dongfang Shuo); Tôei (El Ilegítimo Señor Tôei); Tôgan Koji (Tôgan, el Monje Laico); Tokusa (Equiseto de Invierno)

Volumen 6
Tomoakira (El Guerrero Tomoakira); Tomoe (La Guerrera Tomoe); Tomonaga (El Guerrero Tomonaga); Torioi-bune (El Barco Espantapájaros); Tôru (El Señor Tôru); Tôsen (El Barco Chino); Tsuchigumo (La Araña de Tierra); Tsuchiguruma (El Carruaje de Jardín); Tsunemasa (El Guerrero Tsunemasa); Tsurukame (La Grulla y la Tortuga); Uchito Môde (Peregrinación a Ise); Ugetsu (Lluvia y Luna); Ukai (El Pescador de Cormorán); Ukifune (El Barco a la Deriva); Ukon (Ukon); Ume (Flores de Ciruelo); Umegae (Rama de Ciruelo); Uneme (La Dama de Compañía); U-no-Matsuri (Festival del Cormorán); Unrin-in (El Templo del Bosque Nublado); Uroko-gata (El Estandarte de Piel de Serpiente); Utaura (Poema de Adivinación); Utô (Aves de Tristeza); Yamamba (La Arpía de la Montaña); Yashima (La Bahía de Yashima) Yôkihi (La Belleza China Yang Guifei); Yorimasa (El Guerrero Poeta Yorimasa); Yôrô (Nutrir a los Ancianos); Yoroboshi (El Monje Mendigo que Tropieza); Yoshino Shizuka (La Dama Shizuka en Yoshino); Yoshino Tennin (El Ser Celestial en Yoshino); Youchi Soga (Ataque Nocturno de los Hermanos Soga); Yûgao (Flor de Luna); Yugyô Yanagi (Los Monjes Errantes y el Sauce); Yuki (Nieve); Yumi Yawata (El Arco del Santuario Hachiman); Yuya (La Dama Yuya); Zegai (Zegai el Duende); Zenji Soga (El Monje Zen Soga)

-Glosario
     -General
     -Trajes

-Teatro Noh, Principios y Perspectivas
por Kunio Komparu
     -Prólogo
    -Prefacio
     Introducción
          -Invitación al Noh
          -Un Arte del Tiempo y el Espacio
          -La Modernidad del Noh
          -Experiencia, no Apreciación
          -Ausencia de Estrellas
          -Ver Noh Como si Fuera la Primera Vez
          -Ánimo Adormecido
Parte Uno: Principios y Perspectivas
     1. Santidad y Magia
          -Introducción
          -La Santidad del Espacio
          -La Magia de la Técnica
     2. Tres Estados de Belleza: Realización y Estética en Noh
          -Introducción
          -Hana (la Belleza Aparente)
          -Yûgen (la Belleza Invisible)
          -Rôjaku (la Belleza en Calma)
     3. Actor y Espectador
          -Visión Distante
          -El Encuentro con el Noh
     4. Una Estética del Desequilibrio
          -La Preferencia Tradicional por los Números Impares
               -Simetría Dinámica
               -Ten-Chi-Jin
               -Shin-Gyô-Sô
          -Jo-Ha-Kyû
               -Jo-Ha-Kyû en la Compilación de un Programa
               -Jo-Ha-Kyû de una obra
               -Jo-Ha-Kyû del Espacio Escénico
               -Jo-Ha-Kyû del Ritmo
     5. La Teoría de los Cinco Elementos
          -La Influencia de la Teoría de los Cinco Elementos
          -Las Cinco Categorías de las Obras de Noh
               -Obras de Dioses (Primera Categoría)
               -Obras de Guerreros (Segunda Categoría)
               -Obras de Mujeres (Tercera Categoría)
               -Obras de Locura (Cuarta Categoría)
               -Obras de Demonios (Quinta Categoría)
          -La Cualidad Infinita del Noh
     6. El Shite: Personajes como Símbolos
          -Introducción
          -Tipos de Personajes
          -Variedades de Locura
          -Fantasmas y Espíritus
          -Algunos Shite Típicos, desde Deidades hasta Demonios
               -Anciano y Anciana de Takasago/el Dios de Sumiyoshi
               -Minamoto no Yoshitsune
               -Taira no Michimori
               -Rokujô no Miyasudokoro (la Dama Rokujô)
               -Ono no Komachi
               -La Mujer Loca
               -Sano no Genzaemon Tsuneyo
               -Taira no Tomomori, Shizuka Gozen, Minamoto no Yoshitsune y Musashibô Benkei
               -El Tengu Tarôbô
               -Demonia
     7. Tiempo y Espacio en Noh
          -Ma: la Ciencia del Tiempo y el Espacio
          -Las Formas de Presentación
               -Noh Presente
               -Noh Fantasmal
               -Noh Fantasmal Presente
          -La Naturaleza Dramática del Tiempo y el Espacio
               -El Tiempo Condensado
               -El Tiempo Saltado
               -El Tiempo en Desaparición
               -El Tiempo Revertido
               -El Tiempo Roto
          -Cambio de Espacio
               -Espacio Oscilante
               -Espacio Fluido
               -Expansión y Contracción del Espacio
               -Espacio que trae al Público al Escenario
     8. Kyôgen, los Comienzos de la Comedia Japonesa
          -Tragedia y Comedia en Cooperación
          -Tipos de Personajes y de Obras
               -Daimyo Kyôgen
               -Tarô Kaja Kyôgen
               -Kyôgen de Novias o Mujeres
               -Kyôgen de Demonios y de Yamabushi
               -Kyôgen de Monjes o de Ciegos
               -Kyôgen Misceláneos
               -Tres Tipos de Humor
Parte Dos: Elementos y Patrones
     9. El Escenario del Noh, espacio simbólico
          -La Naturaleza Simbólica del Espacio
               -El Techo
               -Las Pinturas del Pino y el Bambú
          -Orientación Direccional
               -Las Cuatro Correspondencias Divinas
               -El Paraíso Occidental
               -Como Arriba, Abajo
          -La Importancia del Puente
               -Puente y Camino
               -El Efecto de Perfil
          -El Cuarto del Espejo: Espacio de Transformación
          -La Organización de las Unidades Espaciales
               -El Escenario Noh
               -Za: Asiento y Lugar
               -El Puente
               -La Inclinación del Escenario
               -El Cuarto del Espejo
               -El Lugar para Observación
               -El Noh en el Césped: Shibai no Noh
               -Los Camerinos
          -Las Partes del Escenario
               -Características Adicionales
                    -La Cortina como Parte de la Presentación
                    -El Escenario como Instrumento de Percusión
                    -Visión Compuesta
     10. Los Argumentos: Historias Sencillas
          -El Tema: Una Canción de Alabanza
          -Obras sin Guión
          -La Risa en Noh
          -Variación Alusiva
     11. Los Intérpretes: Actores como Creadores
          -El Shite: Símbolo del Espacio del Noh
          -El Waki: Representante del Público
          -Personajes Secundarios
          -El Kokata: El Niño como Personificación del Yûgen
         -Hayashi: Instrumentistas que Regulan el Ritmo
          -El Jiuta: El Coro
          -El Ai-Kyôgen: El Narrador del Noh
          -El Kôken: El Maestro como Ayudante
          -El Proceso de Creación: Las tareas de Cada Intérprete
     12. La Música del Noh: Utai y Hayashi
          -Música Vocal
               -Producción de la Voz
               -Los Beneficios del Utai
               -Yowa-gin: Canto de Modo Melódico
               -La Combinación de la Unidades Melódicas
               -Tsuyo-gin: Canto de Modo Dinámico
               -Kotoba: Conversación Entonada
          -Música Instrumental
               -Los Instrumentos
                    -Fue
                    -Ko-tsuzumi
                    -Ôtsuzumi
                    -Taiko
               -Sistemas de Notación de Hayashi
                    -Notación para la Flauta
                    -Notación para los Tambores
               -Los Ritmos del Noh
                    -La Estructura Rítmica
                    -La Naturaleza Única del Ritmo
                    -La Prescripción del Tempo
               -Dos Formas de Interpretación Musical
                    -Utai-goto: Piezas Vocales e Instrumentales
                         -Formas Rítmicas
                         -Ajuste del Ritmo
                         -Acoplamiento Rítmico Real y Teórico
                              -Ejemplos de Obras de Teatro
                    -Hayashi-goto: Piezas Instrumentales
                    -La Función de los Gritos de los Percusionistas
          -Actuaciones Abreviadas de Música y Danza
     13. Patrones de Movimiento: Componentes de la Danza
          -La Elección de un Lenguaje Expresivo
          -Postura y Desplazamiento
          -Los Métodos Expresivos de los Kata
               -Danza y Mai
          -Patrón, Forma, Danza
               -De Patrón a Forma
               -De Patrón a Danza
               -Mai: Combinaciones de Patrones
     14. Nohmen: No Máscaras sino Rostros
          -Alteración y Transformación: Maquillaje, Máscara y Rostro
               -Maquillaje y Máscara
               -Rostro y Máscara
          -Expresión a través de la Doble Negación
          -Tipos de Máscaras Noh
               -Máscaras de Mujeres
               -Máscaras de Hombres
               -Máscaras de Ancianos
               -Máscaras con Rasgos Torcidos
          -Clasificación
     15. Los Trajes del Noh: Símbolos de Revelación
          -Ponerse los trajes
          -La importancia de los trajes de personajes femeninos
          -Trajes típicos: dos ejemplos
          -Elementos del vestuario
               -Trajes exteriores
               -Trajes interiores
               -Pantalones (Hakama)
               -Tocados
               -Bandas y accesorios personales
               -Vestuario para actores Waki y para Kyôgen
     16. La Utilería: Vistiendo el Espacio
          -Utilería del Escenario
          -Accesorios Personales
          -Accesorios Multipropósito
Parte Tres: Estructura e Interpretación
     17. La Estructura del Noh
          -Componentes Estructurales
               -Entramado Estructural
               -Relleno Estructural
          -Componentes Funcionales
          -Nohgaku como una Esfera
     18. La Construcción del Noh
          -El sistema total
               -Las unidades temporales básicas
               -Las unidades espaciales básicas
               -El sistema de unidades y el Shôdan
          -Los subsistemas
               -El subsistema de utilería escénica
               -El subsistema de vestuario
     19. El Proceso de Producción: Dos Ejemplos
          Noh fantasmal
               Nonomiya (El Santuario en el Campo)
                    Diagrama estructural de la obra
                    Primer Acto
                         -Primera parte (Jo)
                         -Segunda parte (Ha introductorio)
                         -Tercera parte (Ha de desarrollo)
                         -Cuarta parte (Ha concluyente)
                         -Interludios
                    Segundo Acto
                         -Quinta parte (Kyû)
          Noh presente
               Shunkan (El Sacerdote Shunkan)
                    -Diagrama estructural de la obra
                         -Primera parte (Jo)
                         -Segunda parte (Ha introductorio)
                         -Tercera parte (Ha de desarrollo)
                         -Cuarta parte (Ha concluyente)
                         -Quinta parte (Kyû)
          Apéndice
               -Zeami: el hombre que vinculó el Noh con el futuro

-Ichiyu Terai, maestro tallador de máscaras
-Bidô Yamaguchi, maestro tallador de máscaras
     -Máscaras
-Mitsuaki Sakurai, maestro tallador de máscaras
     -Okina (dioses); Onna (mujeres); Otoko-kei (hombres); Jô (ancianos); Akujô (ancianos malvados); Beshimi (máscaras con rasgos torcidos); Onryô (personajes dementes, vengadores y demonias); Kishin (dioses feroces. Espíritus demoníacos, duendes, etc)
-Máscaras del maestro Ryôji Ôtsuka

-Kyôgen (Interludios cómicos al teatro Noh)
     1. Historia
     2. Obras de Kyôgen

-Tsurigitsune (La Caza del Zorro); Kazumo (Luchando con un Mosquito); Shimizu (Un Demonio para Mejores Condiciones de Trabajo); Kirokuda (Seis Bueyes Cargados de Leña); Kamabara (El Fallido Suicidio con una Hoz); Kusabira (Setas); Nasu no Yoichi no Katari (La historia de Yoichi de Nasu); Bakuchi Juo (El Jugador y el Gran Rey del Infierno); Boshibari (Atado a un Bastón); Utsubozaru (El Carcaj de Piel de Mono)

     3. Personalidades
          -Familia Nomura
               -NOMURA Mansaku, actor de Kyôgen
         -Familia Ôkura
          -Familia Shigeyama
          -Zenchikukai
          -Familia Yamamoto
         -Mitsuaki Sakurai, maestro tallador de máscaras
               -Máscaras de Shinbutsu (deidades budistas)
               -Máscaras de Hito (humanos)
               -Máscaras de Oni (demonios)
              -Máscaras de Dôbutsu (animales)
               -Máscaras de Seirei (espíritus)
-Mibu Kyôgen
     -Repertorio

-Adachigahara (El Ogro de la Aldea de Adachigahara); Atago Mairi (Peregrinaje al monte Atago); Bôfuri (Agitando el bastón); Daibutsu Kuyô (Ofrenda al Gran Buda); Daikoku Gari (La esposa del monje); Dôjôji (El demonio del templo Dôjôji/La campana de los celos); Funa Benkei (Benkei en el Barco); Gaki Zumo (Lucha de los fantasmas codiciosos); Hana no Subito (El ladrón de flores); Hana Ori (Partiendo ramas de cerezo); Hashi Benkei (Benkei en el puente Gojo); Honnôji (El asesinato de Nobunaga); Hôraku Wari (Rompiendo platos); Horikawa Gosho (La lucha en el palacio Horikawa); Kanidon (La revancha del maestro Cangrejo); Kumasaka (El jefe de los bandidos); Momiji Gari (Viendo el arce); Nue (El pájaro de la noche); Oharame (Las mujeres de la aldea de Ohara); Oketori (Hurtando); Ôeyama (El monte Ôe); Rashômon (La puerta de Rashômon); Sai no Kawara (A las orillas del infierno); Sakagura Kanegura (Depósito de sake, depósito de oro); Setsubun (Afuera los demonios, adentro la fortuna); Tamamonomae (La hermosa bruja-zorro); Tsuchigumo (El demonio araña); Yamabana Tororo (La papa rellena de la casa de té Yamabana); Yo-uchi Soga (Venganza nocturna de los hermanos Soga); Yutate (El ritual del agua hirviendo)

-Saga Kyôgen
-Senbon Enmado Kyôgen
-Sotani Kyôgen
-El Teatro Japonés durante el Periodo Tokugawa (1600-1868)
por Toshio Kawatake
     1. Las Cuatro Grandes Artes Escénicas
     2. Bunraku y Kabuki como Artes Hermanas
     3. Características Comunes
     4. Humanismo para las Grandes Masas
     5. Restricciones Sociales
     6. El Bunraku, el Kabuki y la Estratificación del Teatro Japonés
-El Estilo y Belleza del Bunraku (Teatro de títeres - Patrimonio de la Humanidad UNESCO 2003)
por Toshio Kawatake
     1. La palabra Bunraku
     2. Los Tres Componentes del Teatro de Títeres
     3. Tayû y Shamisén
     4. Títeres y Titiriteros
     5. La Estética de los "Super Títeres"
     6. Teatro de Títeres para Adultos
-El Contenido Literario del Bunraku
     1. Jôruri
     2. Variedades de Jôruri
     3. Composición del Jôruri
     4. Elementos Dramáticos del Jôruri en Sewamono
     5. Elementos Dramáticos del Jôruri en Jidaimono
-La Historia del Bunraku (Teatro de títeres)
     1. Un Desarrollo Progresivo
     2. Los Tres Elementos
     3. El Origen y Desarrollo de Los Títeres
     4. El Jôruri y el Shamisén
     5. La Época del Antiguo Jôruri
     6. Desarrollo y Declive del Gidayû Jôruri
     7. Condiciones Actuales del Bunrakuza
-Personalidades
     -CHIKAMATSU Monzaemon
          -Obras
               -La Victoria de Kagekijo (1685) "Shusse Kagekijo"
               -Los Amantes Suicidas de Sonezaki (1703) "Sonezaki Shinju"
               -El Mensajero del Infierno (1711) "Meido no Hikyaku"
               -Las Batallas de Kokusenya (Coxinga) (1715) "Kokusenya Kassen"
               -Los Amantes Suicidas de Amijima (1720) "Shinju Ten no Amijima"
               -La Asesina y el Infierno de Aceite (1721) "Abura no Jigoku"
     -CHIKAMATSU: 5 Obras Tardías
      Por Andrew Gerstle
          -Introducción
               -Estatus como dramaturgo
               -Vida temprana
               -Aprendizaje y colaboración
                    -Kaganojō y Gidayū
                    -Sakata Tōjurō y Kaneko Kichizaemon
               -Colaboración y madurez
                    -Takemoto Gidayū y Takeda Izumo
                    -Takeda Izumo y Takemoto Masatayū
               -El arte: el delgado margen entre lo real y lo irreal
               -Notación y estructura musical
                    -Jigoto
                    -Fushigoto
               -Código de notación musical
               -Textos y anotaciones
        -Gemelos en el Río Sumida (Futago Sumidagawa, 1720)
        -Estanque de los Amantes en la Provincia de Settsu (Tsu no kuni meoto ike, 1721)
        -Batallas en Kawa-nakajima (Shinshū kawa-nakajima kassen, 1721)
        -Suicidios de Amor en la Víspera del Festival de Kôshin (Shinjū yoigoshin, 1722)
        -El Corcel Atado y las Ocho Provincias de Kantô (Kanhasshu tsunagi-uma, 1724)
-El Estilo y Belleza del Kabuki (Teatro popular - s. XVII) Patrimonio de la Humanidad UNESCO 2005
por Toshio Kawatake
     1. Nota Introductoria
     2. El Escenario y el Teatro
          1. La Naturaleza Fundamental del Teatro
          2. El Escenario Giratorio y otros Detalles
          3. Los Actores y Su Arte
               1. El Bajo Nivel Social y su Popularidad
               2. Aragoto
               3. Wagoto
               4. Onnagata
               5. Otros Roles
               6. Linaje y Apodos de los Actores
          4. Estilo y Estética
               1. Cuál es la Belleza Estilística del Kabuki?
               2. Musicalidad
               3. Atractivo Visual
               4. Otros Aspectos
     3-El Repertorio del Kabuki (Teatro popular - s. XVII)
          1. Clasificación
          2. Las 18 Favoritas
          3. Kizewamono
          4. Piezas de Danza
          5. El Kabuki y la Cotidianidad
     4-La Historia del Kabuki
          1. Introducción
          2. Origen y Primeros Desarrollos
          3. El Establecimiento de la Forma Teatral con Diálogos
          4. Expansión a través de Adaptaciones del Bunraku
          5. Maduración del Kabuki de Edo
          6. Modernización
     -Actores de Kabuki
     -Escritores de Kabuki
     -Repertorio
          -Yoshitsune Senbon Zakura (Yoshitsune y los Mil Árboles de Cerezo)
-La Música en el Teatro Kabuki
por William P. Malm
     -Introducción
     -Historia
          1. Los Comienzos de la Música Kabuki
          2. El Shamisén en Kabuki
          3. Nagauta y Kabuki
          4. La Música Narrativa en el Kabuki
          5. La Música de Trasescena
     -La Música
          1. Estructuras Funcionales y de Forma para el Estudio de la Música Kabuki
          2. La Música como Indicadora del Clima
          3. La Música para Indicar Lugares
-Nagauta por William P. Malm
     I. Breve Historia de Nagauta
    II. Clasificaciones del Repertorio Nagauta
    III. La Forma en Nagauta
          El Concepto de Jo-Ha-Kyû
         La Forma en el Teatro Noh
          La Forma Kumiuta
          La Forma Jôruri
          La Forma en la Danza Kabuki
          Formas Mixtas
     IV. La Voz en Nagauta
    V. El Shamisén y su Música
          El Instrumento
         La música de Shamisén
     VI. Tambores del conjunto Hayashi
          Ko-tsumi, Ō-tsuzumi y Taiko
PERSONALIDADES DEL KABUKI
     -Okuni, creadora del Kabuki

-Gidayû-bushi (Narración cantada)
-Rakugo (cuentería cómica)
-Géneros de Títeres Regionales
     -Kuruma Ningyô (video); Bunya Ningyô; Edo Ito Ayatsuri Ningyô; Kuroda Ningyô (video); Imada Ningyô (video); Shonaidewa Ningyô Shibai (video); Take Ningyô Bunraku; Sado Ningyô (títeres de la isla de Sado); Sekkyo Ningyô; Noroma Ningyô; Youkiza; Saibata Ningyô; Kiryu Karakuri Ningyô; Sagami Ningyô; Makuwa Ningyô Joruri; Anori Ningyô; Awa Ningyô (isla de Awaji); Yamanokuchi no Bunya Ningyô; Hanbara Ningyô Joruri; Otome Ningyô; Kitahara (Kitabaru) Ningyô; Dashi Ningyô
-Títeres Modernos
     -Dondoro; Hitomiza; Kawasemi-za; Miyako Kurotani; Noriyuki Sawa; Teatro Mudo de Títeres Hitomi
-El Teatro Japonés Moderno Hasta 1960
por Brian Powell
     -Parte I
    -Parte II
-EL TEATRO MODERNO EN JAPÓN - Un siglo de cambio y continuidad
por Brian Powell
     -Capítulo 5: Teatro movilizado
         -El Jōhōkyoku
          -El Teatro de la Nación
          -Zenshin-za durante la guerra
          -Shinkokugeki
          -Fomento y utilización del Kabuki
          -Tensiones dentro del Shinpa
          -Bungaku-za explota su limitada libertad
          -Teatro itinerante en tiempos de guerra
-Ultimas Tendencias en Kabuki, Noh y Bunraku
por Kazumi Narabe
     1. Introducción
     2. Kabuki
     3. Teatro Noh
     4. Teatro de Títeres Bunraku
-Movimiento del Pequeño Teatro: Antecedentes y Ultimas Tendencias
por Eiko Tsuboike
     1. Antecedentes del Movimiento del Pequeño Teatro
     2. Aparición de la Quinta Generación y la Última Tendencia
-Musicales Takarazuka
     -Introducción
     -Historia de Takarazuka
     -Introducción de los Musicales de Broadway a Japón
     -Obras Literarias Occidentales en el Estilo de Takarazuka
     -El Mundo Convertido en Escenario
     -Agrupaciones
     -Cronología

-Personalidades del teatro japonés contemporáneo

-Ningen Kokuhô: Personajes Tesoro Nacional